
C’est la veille de Noël et les parents de Clara et de Fritz donnent une réception pour leurs enfants et leurs amis. Parmi les invités, se trouve le parrain de Clara, Drosselmeyer qui, dit-on, a des pouvoirs magiques. Ce dernier lui offre un Casse-Noisette. Or, Fritz, le frère de Clara, est jaloux et brise le Casse-Noisette de sa soeur. Drosselmeyer s’empresse de le réparer. Tous dansent autour de l’arbre de Noël et du Casse-Noisette et la soirée finit dans la joie. Quand la fête est terminée et que tous dorment, Clara descend au salon et s’endort avec son Casse-Noisette. C’est alors que des souris, des rats et des soldats de plomb envahissent la pièce. Les souris et les rats s’engagent alors dans une bataille contre les soldats. Soudainement, Clara se voit devenir la proie des rongeurs et grâce à Drosselmeyer, le Casse-Noisette s’anime et vient à sa rescousse. Le Casse-Noisette et le Roi des Rats s’engagent alors dans un duel jusqu’à ce que le Casse-Noisette risque d’être tué par le Roi des Rats. Clara, l’héroïne, lance de toutes ses forces son soulier à la tête de l’animal et l’élimine ainsi du combat. En récompense de cet acte de bravoure, Drosselmeyer métamorphose le Casse-Noisette en Prince. Celui-ci emmène Clara au Pays des neiges. Elle danse avec les flocons et son prince l’entraîne au Royaume des friandises.
Piano Man 3 avec Christian Marc Gendron, quand l’homme, la voix et l’instrument ne font qu’un.
Après avoir vendu plus de 75 000 billets avec ses 2 premiers spectacles, Christian Marc Gendron est de retour avec un tout nouveau spectacle : Piano Man 3 qui fait suite à l’immense succès de Piano Man 2 partout au Québec. Le public l’a adopté, notre piano man québécois au talent hors norme est plus en forme que jamais. Ne manquez pas votre chance de voir la finale tant attendue de cette trilogie.
Encore plus de succès, encore plus d’humour, encore plus de fun!
Dépêchez-vous de vous procurer vos billets!
Le spectacle initialement prévu le 28 octobre 2023 à la Salle Michel-Côté est reporté au samedi 3 février 2024 à la Salle Michel-Côté, tous les détenteurs de billets seront contactés. Conservez votre billet il sera valide pour la nouvelle date.
Un élan neuf a donné naissance à l’album REINES sur lequel Ingrid St-Pierre réapprivoise ses propres codes ; libres, déliés, délicats et solaires. Une facette plus ancrée de sa poésie se dévoile et nous enlace. Plus assumée, frontale et sans détour, elle nous raconte, nous invente la beauté qui pétille comme un gâteau d’anniversaire. Son nouveau spectacle confère ainsi au public un sentiment de proximité inédit. Presque en dialogue avec ceux et celles qui l’écoutent, Ingrid St-Pierre déploie une poésie qui impressionne de plus en plus, au fil des années, alors que ses textes habitent un nombre grandissant de personnes. Elle offre une histoire qu’elle nous donne la permission d’appeler la nôtre. Un moment doux pour nous poser.
SI JE VOUS AI BIEN COMPRIS, VOUS ÊTES EN TRAIN DE DIRE…
Guy Nantel est enfin de retour avec un nouveau spectacle intitulé Si je vous ai bien compris, vous êtes en train de dire… Avec un titre aussi porteur, il est évident que Nantel profite de ce 6e one-man-show pour revenir avec humour sur son aventure politique afin de raconter comment il a vécu l’expérience de l’intérieur. À travers ce spectacle, il tente de convaincre le public de sa grande compétence en tant que politicien… mais plus il présente ses idées, moins on a envie de voter pour lui!
À l’ère où bien des sujets divisent et polarisent, Nantel, qui est un incontournable de l’humour grâce au regard caustique, ironique et réaliste qu’il porte sur notre société, n’hésite pas à s’exprimer courageusement dans la plus grande liberté… Oui oui, c’est encore possible! Que ce soit sur scène ou dans ses célèbres vox pop, il crée l’hilarité à tous coups alors qu’il navigue adroitement entre le social, le politique et tout ce qui touche notre quotidien.
À la frontière de la vérité : y croirez-vous?
Dans Vérités, Luc Langevin marche sur la fine ligne entre la vérité et le mensonge. Les numéros, plus fascinants les uns que les autres, amèneront les spectateurs à se questionner sur ce qu’ils croient ou non : Qu’est-ce que la vérité? Où trace-t-on la ligne entre le possible et l’impossible? Peut-on interagir avec l’invisible? Peut-on voyager en un instant d’un lieu à un autre, que ce soit dans le théâtre même ou dans une autre ville? Peut-on tout faire apparaitre sur scène, y compris l’impensable, le démesuré? Les certitudes du public seront assurément ébranlées!
NOUVEAU SPECTACLE
On va-tu prendre une marche ?
Sara Dufour présente sur scène ses chansons valorisant une fois de plus son énergie rare et contagieuse. Définitivement reconnaissable par sa musique country/folk aux accents bluegrass, les guitares électriques rugissantes nous entrainent sur ses textes imagés, parfois festifs, parfois intimistes, mais toujours rassembleurs.
Une puissante bougie d’allumage! Voilà un qualificatif qui décrit parfaitement Sara Dufour. La brillante auteure-compositrice originaire de Dolbeau Mistassini a déjà un EP et 2 albums à son actif. Depuis la sortie de son album éponyme en 2019, elle parcourt le Québec et la France et empile les honneurs (Nomination à L’ADISQ et au GAMIQ, lauréate de la chanson de l’année SOCAN et du prix André ‘Dédé’ Fortin de la SPACQ). Elle a joué plus de 300 spectacles devant un public conquis et grandissant.
La violoniste 𝐌𝐚𝐫𝐢𝐞 𝐁é𝐠𝐢𝐧 a été nommée dans la liste des 30 jeunes musicien.ne.s classique les plus prometteurs du Canada par CBC en 2020, en plus d’être premier violon du Quatuor Saguenay et violon solo de l’Orchestre du Saguenay-Lac-St-Jean.
Quant à 𝐒𝐚𝐦𝐮𝐞𝐥 𝐁𝐥𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞𝐭𝐭𝐞-𝐆𝐚𝐠𝐧𝐨𝐧, il a lui aussi fait partie d’une liste radio-canadienne de musiciens à surveiller, en plus d’avoir remporté le Prix d’Europe en 2019. Bref, c’est un solide duo de la relève qui nous propose ici un voyage dans la musique pour violon/piano romantique et moderne.
Comédie satirique
Synopsis:
Gabriel est un jeune homme rêvant d’écrire le premier best-seller de science-fiction autochtone; quant à Corinne, d’origine juive et de quinze ans son aînée, elle enseigne la littérature autochtone à l’université. Ce soir-là, sans l’ombre d’une consultation, sont invités à la table du couple, des amis.
Mais, les invités à cette soirée représentant deux clichés sociaux à l’extrême l’un de l’autre, soit : les « chums » autochtones activistes radicaux de Gabriel d’un côté et les amis intellectuels environnementalistes, végétariens et vétérinaires de Corinne, de l’autre.
Au menu, telle une satire de nos différences culturelles irréconciliables, de la viande d’orignal et une lasagne végétarienne. Tout est en place pour le déploiement de cette comédie de situation.
Texte : Drew Hayden Taylor; Traduction : Charles Bender; Mise en scène : Xavier Huard; Productions Menuentakuan.
Distribution : Geneviève Beaudet, Charles Bender, Violette Chauveau, Marco Collin, Stéphanie Héroux-Brazeau et Étienne Thibault.
S’adresse à un public cible de 15 ans +
Avertissements : nudité
Durée : 1h40, sans entracte
Crocodile Distrait
Malgré son titre qui évoque la candeur et la naïveté, « Crocodile Distrait » propose un humour incisif, baveux, corrosif, parfois cynique, mais toujours réfléchi.
Dans ce 5e spectacle solo, Laurent Paquin affirme ne pas avoir le « bonheur facile ». Ça ne l’empêche pas pourtant de réfléchir sur la question du bonheur. Qui est heureux? Pourquoi? Comment? Et pour combien de temps?
Son précédent spectacle, Déplaire, avait marqué un tournant dans la carrière de l’humoriste, proposant un humour plus cru et plus direct. Avec Crocodile Distrait, Laurent confirme son désir d’égratigner davantage, de mordre, de provoquer… mais avec ce sourire qui nous donne envie de lui pardonner d’avance.
Autour de moi
Un spectacle drôle, musical et énergique!
Durée : 50 minutes
Atchoum, en compagnie d’un multi-instrumentiste et de deux danseurs, vous embarque dans son univers musical rock et drôle! Proposant les compositions de son nouvel album, Atchoum s’amuse à mettre en lumière les tracas du quotidien de son jeune public. Comme une grande sœur cool, elle propose des solutions comico-pratiques aux soucis de ses jeunes fans et de leur famille! Avec ce spectacle, Atchoum nous permet de célébrer la différence et l’unicité de chaque personne. Parce qu’être nous-mêmes, avec nos peurs et nos nuances, il n’y a rien de plus beau!
Bruno nous propose
« MISERERE 25e anniversaire La Tournée».
Cet album comportant de nombreux succès sera joué entièrement sur scène en 2024, accompagné d’un groupe complet de musiciens (5), d’une choriste et appuyé par une section de cordes (quatuor). Qui dit anniversaire , dit fête et Bruno a bien l’intention de débordé et de s’amuser. Sans voler les punchs , disons qu’il y aura de la Pop, du Rock, du funk-disco et bien d’autres surprises qu’il a l’intention de proposer au public.
Miserere c’est :
-Double platine (près de 250 000 albums vendus)
-Félix "Album meilleur vendeur de l’année"
-Félix "album de l’année pop-rock"
-Un premier (de trois) félix interprète masculin grâce à cet album
-Une tournée en deux parties (due à la création de NDDP) de plus de 120 dates aux 4 coins du QC.
-Félix « spectacle de l’année »
-Certification « Male vocalist of the year » au Juno’s award
-Certification « best selling francophone album » au juno’s award
-AIME Nomination pour chanson Populaire de l’année ainsi que vidéoclip de l’année
-AIME brise le record de 10 semaines consécutives en première position
François Pignon comptable discret dans une usine de caoutchouc est sur le point d’être congédié. Sur les conseils de son voisin d’immeuble, il décide de propager la rumeur qu’il est homosexuel.
Suite à ce faux coming-out, les cadres de la direction décident de garder Monsieur Pignon...
Celui-ci passe brusquement pour un marginal, bien qu’il n’ait rien changé à son comportement. C’est le regard des autres qui va changer...
avec RAYMOND BOUCHARD, SÉBASTIEN DODGE, HUGO GIROUX, MARC-ANDRÉ POLIQUIN, MYRIAM POIRIER et ELODIE BEGIN, ALAIN ZOUVI et Jean-Bernard Hébert
NATUREL
Jérémy Demay, le plus québécois des humoristes français, résidant au Québec depuis plus de 17 ans, lance son tout nouveau spectacle intitulé Naturel. Avec ce 3e one-man-show, et entre l’écriture de ses livres plusieurs fois bestseller (150 000 copies vendues), Jérémy s’amuse à aller dans des zones plus personnelles et étonnera assurément par un contenu délicieusement audacieux qu’on ne lui soupçonnait pas… Avec une franchise à la fois désarmante mais ô combien hilarante, Jérémy se dévoile comme jamais avec de nombreuses confessions sur lui, sa vie et sa famille en exploitant le côté comique de situations qu’il a vécues.
Avec Naturel, on retrouve sur scène un Jérémy toujours aussi énergique, charismatique et vif d’esprit qui tisse dès le départ un lien NATUREL avec le public. Avec son talent unique, Jérémy Demay réussit à la fois à faire rire à gorge déployée et à toucher droit au cœur, tout ça pour le grand plaisir de tous!
Une présentation de Meubles RD
ON / OFF est une oeuvre chorégraphique qui s’adresse aux adolescents et aux adultes. Elle met en scène un quintette de danseurs en action sur un dispositif étonnant, un tapis de course.
Sur cette scénographie inusitée à l’espace confiné, le mouvement est aussi contraint qu’exalté, enflammé et acrobatique. Tour à tour ou en groupe, le quintette aborde des thèmes comme le dépassement de soi, l’identité, le vivre ensemble, la liberté, l’essoufflement et la multitude de sentiments et sensations qui rendent l’existence complexe. Cet environnement
est un lieu de rencontre pour ces personnages qui cherchent à comprendre leur place dans le monde. Ils jouent avec le temps, suspendent l’action dans l’espace afin de creuser les détails d’un geste, d’un questionnement. Les danseurs sont tantôt à la merci, tantôt en maitrise de cette machine intrigante, imprévisible et mobilisatrice. La courroie qui s’empresse impitoyablement devient une métaphore du passage de l’enfance à l’âge adulte, de la voie que nous parcourons et plus largement de la vie qu’il faut apprendre à dompter.
Durée: 60 mn
Merci à La Danse sur les routes pour le soutien à la diffusion de ce spectacle.
Pas même le temps de se déposer, Salebarbes s’en retourne sur les routes ! C’est d’jà le temps de s’endimancher pour de la musique « À boire deboutte ».
Pas même le temps de se déposer, Salebarbes s’en retourne sur les routes ! C’est d’jà le temps de s’endimancher pour de la musique « À boire deboutte ».
ISOMETRIK, un trio d’une rare polyvalence formé d’André Moisant aux clarinettes, d’Elvira Misbakova à l’alto et de Jean Saulnier au piano. Ce programme unique permettra d’entendre Mozart, Schumann, en plus d’œuvres musicales originales, créées spécialement pour cette formation par deux réputés compositeurs québécois : Alejandra Odgers et Airat Ichmouratov.
Leur performance hors du commun propose une interprétation brillante de chefs-d’œuvre répartis sur trois siècles autour d’un répertoire original, où la tradition du 19e siècle côtoie le modernisme.
RUN DE LAIT
Avec JUSTIN LARAMÉE accompagné de BENOIT CÔTÉ
Le secteur laitier est le secteur agroalimentaire le plus important au Québec. À lui seul, il génère 27% des recettes agricoles de la province avec une production annuelle de 3,46 milliards de litres, générant 64 836 emplois et contribuant au PIB à la hauteur de 5,3 milliards de dollar (2021). Le Québec est aussi le plus grand producteur de lait au Canada. Il fournit près de 40 % de la production laitière nationale et compte sur son territoire près de la moitié des fermes au pays, disposant donc de fermes plus petites que la moyenne canadienne (73 vaches par exploitation laitière en moyenne au Québec, tandis qu’on en compte 175 en Colombie-Britannique). En 1980, à la naissance de l’auteur, il y avait 21 982 fermes laitières québécoises. Au moment de créer ce spectacle en mars 2022, il n’en restait que 4 766.
Texte et idée originale : JUSTIN LARAMÉE
Co-mise en scène : OLIVIER NORMAND et JUSTIN LARAMÉE
Assistance à la mise en scène et direction de production : JACINTHE NEPVEU
Scénographie et Costumes : MARIE-RENÉE BOURGET HARVEY
Conception sonore : BENOÎT CÔTÉ
Éclairage : NYCO DESMEULES
Régie et Direction technique : JULIEN VERONNEAU
Durée: 105 minutes sans entracte
Une co-production de VA ARTS VIVANTS et THÉÂTRE LE TRIDENT
En collaboration avec Théâtre de La Manufacture, Théâtre Gilles Vigneault, Valspec, Ville d’Alma Spectacles, Espace Le Vrai Monde et Théâtre de la Ville.
Merci aux Voyagements pour le soutien à la diffusion et la médiation de ce spectacle.
Pelote
Attache ta tuque avec de la laine! Un spectacle tricoté serré, fait à 100 % d’humour décomplexé et réconfortant. Comme ta veste de laine confectionnée par ta tante, qui fait du bien, mais qui pique un peu.
Michelle, c’est une humoriste sans filtre qui a horreur de la chicane : elle pratique un humour rassembleur et accidentellement touchant. Elle ne juge jamais; elle aime. Par son sens comique tout en humilité et en chaleur, elle maîtrise l’art de vous culbuter toute la soirée au cycle délicat. Littéraire déchue et célibataire éternelle, elle est parfois croustillante, parfois tendre comme des chips oubliées sur le comptoir.
Elle n’a pas peur de s’emballer, de se donner et de s’ouvrir. Coudonc, c’est pas une femme, c’est un cadeau! Matante Mitch t’offre une soirée où tu repars avec des restants dans des plats de plastique et, en prime, des outils pour prendre soin de toi et ne plus jamais te prendre au sérieux.
Forts de leur amitié de longue date et animés par cette même passion pour la musique country, Annie Blanchard et Maxime Landry se retrouvent sur scène pour un spectacle à grand déploiement ;
Jolene and the Gambler; le country de nos idoles
« Ce spectacle, c’est un voyage à travers les plus grands classiques et les plus belles mélodies de la musique country d’hier à aujourd’hui. Lorsque Kenny nous a quittés le 20 mars 2020, je me suis imprégné de son œuvre. Les souvenirs que ses chansons puissantes ont fait remonter en moi m’ont apaisé. J’ai su qu’il fallait que je lui rende hommage. BINGO ! Les dés sont lancés, les jeux sont faits ! On va faire un album et un spectacle, hommage à Kenny et Dolly ! » - Maxime Landry
« J’ai toujours aimé Dolly… Du plus loin que je me souvienne, j’ai été impressionnée par cette femme forte, cette artiste si talentueuse et tellement unique qui jouait dans le salon pendant mon enfance. Son amitié avec Kenny a été si marquante dans sa vie et sa carrière. Ce projet d’album et de spectacle est arrivé naturellement et la magie a fait sa place. » - Annie Blanchard
L’amitié est le point de départ de cette collaboration entre les deux artistes country. Une formule gagnante. Un brillant hommage à la musique de Dolly Parton et Kenny Rogers, mélangée aux plus grands succès francophones et anglophones de la musique country, d’hier à aujourd’hui. Tout le monde aime la musique country. C’est ce que vous pourrez entendre pendant : Jolene and the Gambler; le country de nos idoles.
Échapper à la nuit
Tiré de l’album du même nom, le concert Échapper à la nuit est le retour sur scène des sœurs Boulay après trois ans. Pour donner une incarnation sur scène à la hauteur de l’originalité du disque, elles ont fait appel à Connor Seidel, également réalisateur de l’album, pour imaginer des arrangements qui respecteront le plus possible le virage un peu plus électro du duo. Car les sœurs Boulay, c’est cette musique qu’on écoute dans l’intimité, mais aussi, crucialement, celle que l’on partage en groupe dans une expérience commune et unique à chaque spectacle.
Depuis leurs tout débuts, elles ont misé sur une forte présence sur scène avec des évènements très immersifs, interactifs, voire ludiques. Pour Échapper à la nuit, ce sera la metteure en scène, comédienne et programmatrice Myriam Sophie Deslauriers qui assurera la mise en scène. Les deux soeurs y seront plus en mouvement, avec ou sans leurs guitares et leurs pianos, avec Marc-André Larocque à la batterie, Camille Gélinas aux claviers et à la programmation et Charles Blondeau aux instruments à cordes. Le vaste éventail de leur répertoire, les vieux succès comme les toutes dernières chansons, se déploieront dans l’écrin de leur nouveau son.
Sous la direction de Pascal Germain-Berardi, l’ensemble de guitares Forestare propose un concert dédié à la musique française.
Nous y entendrons la Suite bergamasque de Claude Debussy, la suite Ma mère l’Oye de Maurice Ravel dans des arrangements originaux de Renaud Côté-Giguère et Dave Pilon.
Pour compléter ce répertoire, nous avons l’œuvre originale Hamsa en cinq mouvements du célèbre compositeur Roland Dyens ainsi que deux créations du compositeur Arnaud Dumond dédiées à Forestare: Lumières sur le Saint-Laurent et Allegro barbaro.
Le violoncelliste Stéphane Tétreault et le bandonéoniste Denis Plante font à nouveau équipe pour une incursion dans l’univers sensuel du tango. Le tandem inusité s’attaque à la Suite Tango : six pièces originales inspirées des Suites pour violoncelle seul de J.S. Bach où la musique savante s’encanaille et où le tango devient vertigineux.
EN ATTENDANT LA FÊTE AU VILLAGE
Quand la vie nous plonge dans des moments plus difficiles, il faut se rappeler qu’il y aura toujours, une fête au village. Dans ce premier spectacle solo, Matthieu Pepper se livre sur ses travers, ses embûches et ses réflexions. Il laisse entrer les gens dans son intimité pour s’y installer confortablement et rire un bon coup. Auteur aguerri, il nous emmène là où réflexion et introspection croisent l’hilarité.
Simon Leblanc a plus envie que jamais de sillonner le Québec en quête de paysages et de faces qui rient.
Simon repart donc en tournée pour présenter son quatrième spectacle, Présent. Il a hâte de vous voir comme ça s'peut pas!
À bientôt tout le monde…
Nomo Sapiens
L’humain, c’est l’animal qui repousse les frontières du savoir tout en prouvant au reste de la création que la bêtise est sans limites. En ces temps où l’intelligence artificielle nous ramène petit à petit vers une nouvelle forme de stupidité naturelle, dans ce cinquième spectacle, Boucar interroge la place de notre espèce sur la planète. Pourquoi sommes-nous à la fois si intelligents et cons ? Notre espèce est-elle si unique dans le monde animal qu’on le croit ? Est-ce qu’il y a des choses à apprendre des grands singes pour améliorer l’égalité entre les sexes dans nos sociétés?
Nomo Sapiens « entre Homo et Nono Sapiens », est un voyage humoriste au cœur des forces et des failles de notre grande intelligence. S’il est vrai que mourir de rire est bon pour la santé du cerveau, vous sortirez de ce spectacle l’esprit allégé et le cœur bien rempli.
Sur les années prospères de Saint-Élie-de-Caxton, Toussaint Brodeur tenait son magasin général et faisait bénéfice de tout. À l’usure, à l’ouvrage et par ses calculs étonnants, il accumula une jolie fortune sur laquelle il fit trôner sa fierté. Aussi, le jour où il se retrouva devant l’Éternité, il se rendit bien compte qu’il n’avait pas mis de temps dans son coffre-fort. Toussaint était riche, mais n'avait même pas les moyens de racheter une seule seconde de sa vie. Il était trop tard.
Nous sommes tous égaux devant le temps. C’est notre manière de l’utiliser qui nous distingue.
Les histoires de Fred nous amènent une fois de plus à la rencontre des personnages du Caxton légendaire et nous relancent dans les rires, la poésie et les grandes réflexions.
Quand on s’appelle Marthe Laverdière, les anecdotes rocambolesques ne sont jamais loin! Tout au long de sa carrière et de sa vie personnelle, l’horticultrice qui n’a pas la langue dans sa poche, en a vu de toutes les couleurs!
Dans son premier one-woman-show, mis en scène par Mario Jean, l’excellente conteuse nous entraîne dans toutes sortes d’histoires plus drôles et surprenantes les unes que les autres.
Que ce soit son achat d’une serre entière sur un coup de tête, des clients colorés qu’elle a parfois dû recadrer, des énormes gaffes rattrapées de justesse, des accidents de bouquets de fleurs, de ses années comme massothérapeute ou d’agente au recouvrement… quand Marthe se raconte, on ne s’ennuie jamais et on rit du début à la fin.
Katherine Levac, humoriste incontournable de sa génération remonte enfin sur les planches pour notre plus grand plaisir. Son premier spectacle Velours avait ravi unanimement public et critiques, sa captation de spectacle Grosse nous a offert une fenêtre sans filtre sur sa grossesse de jumeaux. Nous la retrouvons aujourd’hui fidèle à elle-même, vive, sarcastique, tranchante, portant un regard décalé sur notre réalité. Son humour pince-sans-rire et intelligent est une garantie de soirée réussie.
Grâce à la qualité de son stand-up, la popularité de son podcast et sa victoire à la cour suprême, Mike Ward est devenu une véritable icône de l’humour québécois.
Avec plus de 100 millions de téléchargements et une diffusion au Centre Bell ayant fracassé un record Guinness pour le plus de billets vendus pour un enregistrement de podcast, Sous Écoute est non seulement le podcast d’humour francophone le plus populaire au monde, mais aussi un phénomène culturel.
Noir, son dernier one-man-show,a été encensé par la critique et lui a permis de gagner tous les trophées possibles pour un spectacle d’humour au Gala Les Olivier.
Il présente maintenant son tout nouveau spectacle : Modeste.
CÔTÉ EVE DE EVE CÔTÉ
Après un triomphe cumulant plus de 115 000 billets vendus et des centaines de représentations à travers la province avec les Grandes Crues, Ève Côté présente son premier spectacle solo. Découvrez son univers, sa dégaine gaspésienne et son humour imagé .
« Accompagner Eve Côté dans la préparation de son premier one woman show est une chance inouïe. Eve est une humoriste qui raconte comme pas une, l’unicité et la complexité de l’être humain. Après avoir écouté son matériel des dizaines et des dizaines de fois; tout de cette humoriste me fait encore rire aux larmes. Eve a également tous les talents et mon objectif est de vous en faire profiter au maximum. Ce spectacle est à la fois hilarant, tendre, voire touchant. Eve Côté est dans une catégorie à part. Venez la découvrir! » – Joël Legendre
« J’aurais aimé ça avoir un band sur scène, des feux d’artifice pis terminer ça avec un solo de claquettes, mais finalement ça sera juste moi; de tous les côtés avec tous mes travers. Mais j’pense que comme moi, vous trouverez que c’est une bonne idée! Je mise sur le meilleur de ma personne, ma Gaspésie natale pis mes jokes!» – Eve Côté