Prochains spectacles

*Gratuit dès 17 h* / Une (1) collation et une (1) consommation pour bien commencer la soirée avant la pièce de théâtre ! (Inclus avec chaque billet acheté)

« Mon garçon, mon Marc. C’est moi, Maman. Faut absolument que je te parle. » Marc jongle entre plusieurs emplois pour subvenir aux besoins de sa famille. Il est confronté au vertige d’une rencontre avec sa conseillère financière, Madame Hénault. Cependant, la séance vire à l’étrange lorsqu’Hélène, la mère récemment décédée de Marc, tente de communiquer à travers le corps de Madame Hénault. Une lutte s’ensuit entre les deux femmes, révélant des vérités profondes sur la vie.

À travers l’humour, la nouvelle création de François Archambault explore le sens de l’héritage, la recherche de soi et la compréhension de la vie au-delà des contraintes matérielles.

Moment théâtral amusant et décontracté par excellence, les 5 à 7 d​u Théâtre Bistouri offrent au public l’occasion de réunir, l’espace d’une heure, trois ingrédients d’une savoureuse recette : théâtre, bière et bouffe!

Crédits:

Texte : François ARCHAMBAULT

Mise en scène : Catherine VIDAL

Interprétation :
Marie-Hélène THIBAULT
Marc-André THIBAULT

Décor/costumes : Carol-Anne BOURGON-SICARD

Éclairages : Natasha DESCÔTEAUX

Musique : Francis ROSSIGNOL

Consolation

Composé de 11 pièces originales pour piano, l’album Consolation est une œuvre introspective et profondément humaine, née à la suite des bouleversements de la pandémie

‘’ Désarroi, solitude, impuissance, incertitude et résilience sont autant d’empreintes qui ont marqué notre conscience collective pendant cette dernière pandémie. Privé de mon public, comme tous les artistes des arts de la scène, ce fut une épreuve, conjuguée au pluriel par d’autres dont la souffrance fut encore plus grande. Ce nouvel opus est pour eux… Puisse ma musique apaiser les séquelles et les cicatrices, qu’elles soient physiques ou morales, dans ce monde postpandémique où hélas, l’intolérance, la haine, la violence et les conflits font encore des victimes…

Consolation se veut un baume, un havre de paix, un rai de lumière sur notre humanité.’’

Alain Lefèvre

Après 40 ans dans le métier, c’est un retour aux sources, une salle, une scène, un spot; Chantal Lamarre convie le public à une soirée comme dans les bons vieux cabarets d’antan où on pousse la chansonnette et on ose la steppette.

Observatrice du monde, oiseau moqueur, animatrice et fille de scène qui, jusqu’à 60 ans, n’a jamais pensé la moindre seconde s’y aventurer seule, « elle chante, elle danse, elle joue la comédie », les « oooo » devraient succéder à des « aaa », avec promesse de rires et, peut-être même, l’indispensable petit "motton" d’émotion ; bref, en toute prétention, une formule gagnante pour un variétés aux codes vintages qui exploite des enjeux bien actuels.

Le regard dans le rétroviseur pour envisager l’avenir avec moins de lourdeur; la pipelette qui commente les grands évènements avec son sens critique et sa drôlerie, la fille qui parle de société et de culture avec impétuosité et la femme pitre qui n’a jamais eu peur du ridicule se retrouveront, le temps d’une belle soirée, pour sortir de la grisaille, avoir la banane et l’envie de voir un peu la vie autrement… Mesdames, mesdemoiselles, messieurs, et tout ce qui se situe entre les deux, jeunes et nouveaux vieux ; Steppettes et cornemuses, est définitivement à inscrire à votre carnet de sorties!

Alphonse est un monstre, une diva, un bébé qui gazouille. Alphonse est un gorille qui joue avec une branche. Alphonse est le nouveau IPhone, un parasite cérébral. Il naquit d’un poème de Victor Hugo lové dans la voix de sa mère. On lui offrit de l’argent et des distinctions: Prix Mouffe, Étoile Montante Stingray, prix Sirius XM, etc. pour qu’il joue sa musique au Canada, en France et jusqu’au plus profond des mers anciennes et des confins secrets de la Voie Lactée. 

L’année dernière, il disparut en lui-même pour écrire son premier album: « t.o.m. ou la trajectoire des perséides ». Et vous pouvez en croire ma parole de narrateur omniscient qu’Alphonse est désormais de retour, augmenté, décuplé par des protéines poétiques nouvelles et des mécanismes bioniques qui lui permettront d’amener la musique encore plus haut, encore plus loin, grâce à la puissance de l’amour, dans une deuxième saison épique remplie de batailles contre les forces du mal! Et il va bien leur foutre une raclée de mes deux à ces amibes! Me suis-je bien fait comprendre?

Plongez au cœur d'une expérience musicale inoubliable avec Un piano et des mots, un spectacle à la fois intimiste et vibrant. Marc-André Fortin et Audrey-Louise Beauséjour, accompagnés de trois musiciens talentueux, vous convient à un voyage à travers le temps, mettant en lumière les joyaux du répertoire musical francophone.

Des paroles évocatrices, des mélodies envoûtantes, Un piano et des mots offre une ode à la nostalgie et à l'authenticité. Ces chansons, qui résonnent comme des marqueurs temporels dans nos vies, seront interprétées avec passion et virtuosité, créant ainsi un moment privilégié où chaque note et chaque mot résonnent avec émotion.

On a qu’à penser à certaines paroles telles que :

« C’est dans la pénombre que la lumière est belle »

« T’es la plus belle saison de ma vie »

« Pour l’amour qu’il nous reste »

« S’il fallait »

Rejoignez-nous pour une soirée unique où la puissance des mots et la magie du piano se rencontrent!

Équipe

Création : Productions Grand V. (Valérie Boulianne et Janik V. Dufour)

Textes : Janik V. Dufour (en collaboration avec Louis-Charles Sylvestre)

Mise en scène : Janik V. Dufour

Direction musicale et piano: Gabriel Bertrand Gagnon

Musiciens : Maxime Reed (batterie) et Maxime Alarie (basse)

Éclairages : Mathieu Paradis

Son : Steve Branchaud

Suite à son premier one-man show acclamé par la critique, le public et ses pairs, Simon présente enfin son deuxième spectacle : TACHE.

À travers le regard unique qu’il porte sur la vie et le monde, avec son humour percutant et rempli

d’images puissantes, Simon Delisle s’y révélera sans filtre, abordant la large notion de « tache » de diverses façons… D’abord, au premier degré : son apparence atypique, sa trajectoire particulière et, littéralement, ses taches (vitiligo). Bref, tout ce qu’il a dû développer comme aptitude pour ne pas être celui de qui on rit, mais celui qui fait rire ! Il jasera d’autodérision et de résilience, des forces qui, aussi nobles soient-elles, viennent parfois avec leur part de noirceur… Au niveau plus figuré, on en apprendra davantage sur ces gens, ces « taches », qui ont ralenti son parcours par leur manque d’ouverture, par les raccourcis simplistes… Enfin, il y a les marques, les « taches », que la vie laisse sur chacun, abordant les thèmes du doute, des remises en question et des épreuves.

Une espèce de match de boxe humoristique avec une cadence de rires qui donne mal aux joues. À l’aide d’une écriture de haut niveau et d’une confiance à toute épreuve, Simon Delisle sort de ses gonds pour faire exploser la place à coup sûr.

« La vie, ce n’est pas un cadeau. C’est une fatalité… Raison de plus pour lui rire en pleine face avec ce nouveau spectacle ! »  — Simon Delisle

Phénomène de la streamosphère et nouvelle sensation du rap québécois, Aswell s’est imposé en quelques années seulement comme une voix incontournable de la scène musicale d’ici ainsi qu’une figure de proue des musiciens de sa génération, reconnu autant par ses fans que par ses pairs.

​Porté par ses deux premiers projets en carrière, le EP Solo sorti en 2021 ainsi que l’album Banlieue sorti en 2024 et lancé dans un Club Soda à guichet fermé, le jeune artiste comptabilise déjà plus de 64 millions d’écoutes sur l’ensemble des plateformes de streaming et une certification single d’or pour son morceau Leaving. Il compte aussi à son actif des spectacles sur les plus grandes scènes de la province (Francos de Montréal, FEQ, Festivoix de Trois-Rivières, Le Festif! de Baie-Saint-Paul).

​Naviguant entre le rap, la pop et le folk québécois, Aswell se distingue par ses flows mélodiques et accrocheurs ainsi que par ses textes personnels, authentiques et empreints d’une grande volonté introspective dans lesquelles il explore notamment les tumultes amoureux, le vide existentiel et l’ambition de réussir entouré des siens.

​Son nouvel Album Berger sortira le 27 février prochain. Aswell célébrera sa sortie sur scène lors de deux concerts d’envergure : au MTelus de Montréal le 10 avril et à l’Impérial Bell de Québec le 24 avril 2026, à l’occasion des plus grands spectacles en salle de sa carrière.

Mike Beaudoin présente son très attendu deuxième one-man show Acharné. Le solide stand-up, qui n’arrête jamais, continue de puiser dans sa vie - pas plate du tout- et se livre sans compromis...avec des détails, beaucoup de détails croustillants et hilarants.

Après le succès de sa première tournée VRAI, ses dizaines de milliers d’abonnés qui le suivent assidûment sur les réseaux sociaux et ses passages toujours remarqués à la radio commerciale à heure de grande écoute, Mike séduit de nouveau son public avec un spectacle qui est un mélange explosif d’humour et de vérité, tout en gardant son mordant et son franc parlé qui en font son unicité.

Soyez prévenu, vous aurez droit à des péripéties hautes en couleur comme la vie avec son ado qui se confie beaucoup trop, sa peur des psys, son impatience qui teinte plusieurs sphères de sa vie…pour ne nommer que celles-là!

Acharné parce qu’il trouve toujours le moyen de surmonter les défis de la vie, tout en nous faisant hurler de rire…lui qui n’est pas reconnu pour avoir la langue dans sa poche!

Vivez une expérience musicale profondément émouvante où les grands classiques d’Harmonium, incluant des extraits de l'Heptade, reprennent vie sous un regard inédit et chargé de sens. Maude Locat (fille de Serge Locat) et Julie Valois (fille de Louis Valois et Monique Fauteux) évoluent sur scène auprès de leurs complices de Premier Ciel, la seule formation reconnue par Serge Fiori pour faire revivre cette œuvre mythique. Fortes du lien unique qu’elles entretiennent avec cette musique qui les habite depuis toujours, elles proposent une redécouverte sensible et authentique de l’œuvre du groupe culte. 

Depuis près de vingt-cinq ans, ces sept musiciens passionnés font vibrer les scènes du Québec avec des interprétations fidèles et puissantes. Ce spectacle, fruit d’une transmission entre générations, célèbre l’héritage d’Harmonium avec authenticité et tendresse. Entre chansons emblématiques, archives, projections, éclairages et mise en scène étudiée, cinquante ans après le dernier concert d'Harmonium, ce concert vous invite à un voyage émouvant, rare et précieux, entre mémoire et musique.

À l'occasion de la parution de son nouvel album cet automne, Sara Dufour annonce du même coup qu'elle repartira en tournée en salles partout au Québec en 2027. Entourée de ses musiciens, elle propose un spectacle où se mêlent nouvelles chansons et incontournables, porté par son authenticité, son énergie contagieuse et sa proximité unique avec le public.

Fille de trans est un récit sensible et profondément humain où Marie-Claude D’Aoust revisite, avec humour et émotion, son parcours comme fille d’un parent transgenre. À travers sa relation avec Sophia, « sa papa », elle explore l’amour, l’identité et les liens familiaux, tout en soulevant des questions universelles sur la différence, l’acceptation et la résilience. Plus qu’une histoire de transition, c’est une déclaration d’amour et un appel à transformer la différence en point de rencontre.

Seule sur scène, entourée de cinq instruments à cordes (dont le violoncelle et la viole de gambe), Elinor Frey (Prix Opus – Interprète de l’année, Rayonnement à l’étranger 2025 et Prix JUNO) nous invite à découvrir leur personnalité distincte et leurs couleurs tout en relatant l’histoire de chacun d’eux.

Tous les matins d’Elinor, en référence au film Tous les matins du monde, est un récital qui se veut à la fois intime et riche en découvertes, mettant en lumière quelques-unes des plus belles pages de Jean-Sébastien Bach, Dall’Abaco, Telemann, Tartini ainsi que la pièce Les Pleurs (Sainte-Colombe) extraite du film.

Supplémentaire

L’humoriste Silvi Tourigny s'apprête à brûler les planches avec son premier spectacle solo, En feu! Ce one-woman-show est une plongée hilarante dans son vécu, mais surtout dans ses envies, celles d’une femme libérée et assumée. Au cours des dernières années, il s'en est passé des choses dans sa vie : une maison, un enfant, une moto, une séparation, une autre maison, des rencontres douteuses, une autre relation et c’est sans compter sa passion beaucoup trop intense pour les animaux! Silvi et sa fidèle acolyte, Carole, sont plus enflammées que jamais et prêtes à non seulement vous faire rire, mais également à vous donner le goût de danser! Avec son naturel désarmant, la rouquine fait souffler un vent d'énergie et d'humour qui séduit à grands éclats de rire.

Comme dirait Carole : « Pas besoin de t’avertir que tu vas avoir du fun parce que Silvi est EN FEU!!! »

Lauréat du Meilleur artiste hip-hop masculin aux International Indigenous Hip-Hop Awards 2023, Q052 est un rappeur et activiste qui ne laisse personne indifférent. Avec ce nouveau spectacle, l'artiste nous présente un univers post-apocalyptique où le métal en fusion rencontre la terre battue. Son flow old school, fidèle au hip-hop classique, se mélange à des instrus modernes aux accents cyberpunk rock, percutantes et incisives, le tout porté par des textes enragés et engagés qui frappent en plein coeur.

Imagine RUN DMC qui croise Mad Max : une explosion sonore, un cri de révolte, un exutoire collectif qui secoue les consciences.

Un spectacle en trio (drums, keys, rap) qui frappe fort, avec un Q052 plus versatile que jamais, révélant de nouvelles nuances dans son flow et sa voix.