Considéré comme l'un des guitaristes les plus prolifiques du Canada, acclamé partout où il passe, le guitariste, chanteur, homme-orchestre, auteur-compositeur et producteur accompli est une force musicale à ne pas sous-estimer.
Sa carrière lui a valu des Juno Awards et des Maple Blues Awards, ainsi que des honneurs de la part des plus grands magazines de guitare de la planète.
Au fil des ans, il a partagé la scène avec plusieurs de ses héros, dont Ray Charles, B.B. King, Hubert Sumlin, Jimmie Vaughan et ZZ Top, pour n'en nommer que quelques-uns, a fait maintes tournées en Angleterre, en Allemagne et partout en Europe, et foulé les planches d'un trop grand nombre de scènes au Canada pour qu'on puisse les compter. Avec 13 albums de chansons originales à son nom, il a tout exploré : le rock, le country, le folk, le métal, le jazz, tout en continuant à fusionner le tout avec son premier amour, le blues.
Après plus de 30 ans de carrière, son dernier album Hanging On A String est aussi proche du coeur que possible. Enregistré au réputé Studio 606 de Los Angeles, et produit par le gagnant de 10 prix Grammy, Darrell Thorp (Foo Fighters, Beck, Radiohead), son retour en one-man-band est aussi un retour à un blues-rock lourd et percutant.
À 55 ans, Fallu s’assume. L'humoriste se dévoile sans filtre, invitant le public à explorer toutes les facettes de sa personnalité complexe et surprenante. Entre contradictions, états d'âme et révélations inattendues, il dévoile une part de lui-même jusque-là inédite. Avec Assumé, Stéphane Fallu renoue avec ses premiers amours dans un stand-up audacieux et résolument personnel, abandonnant son image de « bon garçon » pour révéler un côté plus incisif et mordant. Chaque anecdote devient une fenêtre ouverte sur sa vie, livrée avec un mélange unique de légèreté et de profondeur.
Stéphane Fallu assume sans retenue ce qui le fait vibrer et ce qu'il exècre. Il offre une performance où l'humour se conjugue à l'introspection, transformant chaque sujet en une invitation à voir le monde sous un angle hilarant et percutant. Une performance où l'humour vif se conjugue à une réflexion sur la vie quotidienne.
Consolation
Composé de 11 pièces originales pour piano, l’album Consolation est une œuvre introspective et profondément humaine, née à la suite des bouleversements de la pandémie
‘’ Désarroi, solitude, impuissance, incertitude et résilience sont autant d’empreintes qui ont marqué notre conscience collective pendant cette dernière pandémie. Privé de mon public, comme tous les artistes des arts de la scène, ce fut une épreuve, conjuguée au pluriel par d’autres dont la souffrance fut encore plus grande. Ce nouvel opus est pour eux… Puisse ma musique apaiser les séquelles et les cicatrices, qu’elles soient physiques ou morales, dans ce monde postpandémique où hélas, l’intolérance, la haine, la violence et les conflits font encore des victimes…
Consolation se veut un baume, un havre de paix, un rai de lumière sur notre humanité.’’
Alain Lefèvre
Après 40 ans dans le métier, c’est un retour aux sources, une salle, une scène, un spot; Chantal Lamarre convie le public à une soirée comme dans les bons vieux cabarets d’antan où on pousse la chansonnette et on ose la steppette.
Observatrice du monde, oiseau moqueur, animatrice et fille de scène qui, jusqu’à 60 ans, n’a jamais pensé la moindre seconde s’y aventurer seule, « elle chante, elle danse, elle joue la comédie », les « oooo » devraient succéder à des « aaa », avec promesse de rires et, peut-être même, l’indispensable petit "motton" d’émotion ; bref, en toute prétention, une formule gagnante pour un variétés aux codes vintages qui exploite des enjeux bien actuels.
Le regard dans le rétroviseur pour envisager l’avenir avec moins de lourdeur; la pipelette qui commente les grands évènements avec son sens critique et sa drôlerie, la fille qui parle de société et de culture avec impétuosité et la femme pitre qui n’a jamais eu peur du ridicule se retrouveront, le temps d’une belle soirée, pour sortir de la grisaille, avoir la banane et l’envie de voir un peu la vie autrement… Mesdames, mesdemoiselles, messieurs, et tout ce qui se situe entre les deux, jeunes et nouveaux vieux ; Steppettes et cornemuses, est définitivement à inscrire à votre carnet de sorties!
Avec une lucidité désarmante et une autodérision qui frappe juste, Liliane, récipiendaire de l’Olivier 2026 de la Découverte de l’année, propose un premier One Woman Show, où l’humour se mêle à l’intime. Avec déjà plus de 25 000 billets vendus, ce n’est pas un simple spectacle, c’est une rencontre. Elle transforme ses vulnérabilités en matière comique, révélant une façon décalée d’observer le monde et d’assumer ses contradictions. Entre confidences crues et complicité partagée, elle entraîne le public dans un moment à la fois fragile et nécessaire, où l’on se reconnaît dans ce qui nous échappe et nous dépasse.
Cette Voix se veut un témoignage d'affection de Dan Bigras envers son ami Gerry Boulet. Tout d'abord bouleversé à la première écoute de la chanson La voix que j'ai, la carrière de Dan a été possible grâce à l'aide de celui qui allait devenir un grand ami musical : Gerry. Ce parcours unique vous sera raconté au travers d'anecdotes et de chansons gravitant autour de l'univers de ce rockeur plus grand que nature, jusqu'à ce leg incroyable que fût Jézabel, réalisé par Dan Bigras.
Dans ce spectacle, Dan Bigras s'est donné le défi de ramener Gerry sur scène, avec lui et ses musiciens, afin d'entremêler leurs voix et leurs instruments.
Dans son tout nouveau spectacle Drôle depuis 1957, Michel Barrette revient en force avec un regard hilarant et tendre sur sa génération. Il y célèbre « la revanche des baby-boomers », ces jeunes d’hier devenus les grands sages d’aujourd’hui… mais toujours aussi irrévérencieux. À travers anecdotes savoureuses, souvenirs touchants et observations mordantes, il nous raconte son époque avec une énergie contagieuse. Entre rires et réflexions, Michel prouve qu’on peut vieillir sans jamais cesser d’être drôle. Ce spectacle est une véritable lettre d’amour au passé… et un clin d’œil bien senti au présent.
Alphonse est un monstre, une diva, un bébé qui gazouille. Alphonse est un gorille qui joue avec une branche. Alphonse est le nouveau IPhone, un parasite cérébral. Il naquit d’un poème de Victor Hugo lové dans la voix de sa mère. On lui offrit de l’argent et des distinctions: Prix Mouffe, Étoile Montante Stingray, prix Sirius XM, etc. pour qu’il joue sa musique au Canada, en France et jusqu’au plus profond des mers anciennes et des confins secrets de la Voie Lactée.
L’année dernière, il disparut en lui-même pour écrire son premier album: « t.o.m. ou la trajectoire des perséides ». Et vous pouvez en croire ma parole de narrateur omniscient qu’Alphonse est désormais de retour, augmenté, décuplé par des protéines poétiques nouvelles et des mécanismes bioniques qui lui permettront d’amener la musique encore plus haut, encore plus loin, grâce à la puissance de l’amour, dans une deuxième saison épique remplie de batailles contre les forces du mal! Et il va bien leur foutre une raclée de mes deux à ces amibes! Me suis-je bien fait comprendre?
Marie-Chantal Toupin fait un retour sur scène à l’automne 2026. Ses deux premiers spectacles auront lieu les 23 septembre à l’espace St-Denis de Montreal.
Ce nouveau spectacle présente ses grands succès, quelque chansons de son dernier album Je continuerai, ainsi que d’autres titres qu’elle s’approprie avec un plaisir évident rendant hommage aux grandes icones du Québec Marjo et Nanette.
Marie-Chantal Toupin est l’une des plus grandes rockeuses de l’histoire du Québec. Ils sont des milliers à avoir dansé sur sa musique et s’être reconnus dans ses paroles. Sur scène, la fougueuse interprète a laissé éclater sa passion plus de 1000 fois, avec une énergie débordante qu’elle possède encore aujourd’hui.
Comment je pourrais te l’dire, Maudit bordel et Soirée de filles font partie des chansons québécoises qui ont toujours une place dans nos mémoires; d’ailleurs, elle a vendu plus de 500 000 albums et ces trois chansons font partie des grands classiques de la SOCAN,
totalisant 25 000 diffusions chacune.
Entre 2001 et 2013, Marie-Chantal Toupin a aussi été en nomination à 13 reprises pour un trophée Félix et en 2004, Non négociable a remporté celui d’album rock de l’année.
C’est donc pour toutes ses raisons que nous avons réunies, pour cette tournée, les mêmes musiciens et techniciens que la tournée de Breen LeBoeuf sous la direction musicale de Pierre Beauregard ainsi que Réjean Lachance (Johnny Halliday, Rock Voisine) a la guitare.
Plongez au cœur d'une expérience musicale inoubliable avec Un piano et des mots, un spectacle à la fois intimiste et vibrant. Marc-André Fortin et Audrey-Louise Beauséjour, accompagnés de trois musiciens talentueux, vous convient à un voyage à travers le temps, mettant en lumière les joyaux du répertoire musical francophone.
Des paroles évocatrices, des mélodies envoûtantes, Un piano et des mots offre une ode à la nostalgie et à l'authenticité. Ces chansons, qui résonnent comme des marqueurs temporels dans nos vies, seront interprétées avec passion et virtuosité, créant ainsi un moment privilégié où chaque note et chaque mot résonnent avec émotion.
On a qu’à penser à certaines paroles telles que :
« C’est dans la pénombre que la lumière est belle »
« T’es la plus belle saison de ma vie »
« Pour l’amour qu’il nous reste »
« S’il fallait »
Rejoignez-nous pour une soirée unique où la puissance des mots et la magie du piano se rencontrent!
Équipe
Création : Productions Grand V. (Valérie Boulianne et Janik V. Dufour)
Textes : Janik V. Dufour (en collaboration avec Louis-Charles Sylvestre)
Mise en scène : Janik V. Dufour
Direction musicale et piano: Gabriel Bertrand Gagnon
Musiciens : Maxime Reed (batterie) et Maxime Alarie (basse)
Éclairages : Mathieu Paradis
Son : Steve Branchaud
Le Quatuor Saguenay réalise le projet le plus audacieux de son histoire avec Point de rencontre, une traversée artistique où convergent les époques et les cultures. Le Stabat Mater de Pergolèse, chef-d’œuvre d’une beauté impérissable du baroque italien et né d’un poème médiéval latin, est chanté pour la toute première fois depuis trois siècles en innu-aimun.
La poétesse Joséphine Bacon, l’une des voix les plus importantes de la littérature autochtone, en signe l’adaptation dans sa langue — et offre en plus une création originale, Ishkueu kapatau – La femme qui marche, portée en musique par François Rossignol.
Sur scène, la soprano innue Élisabeth St-Gelais et la mezzo-soprano Caroline Gélinas s’unissent à François Rossignol et au Quatuor Saguenay pour un moment d’une grande signification. Un concert-événement imaginé dans le cadre du 350ᵉ anniversaire de la rencontre avec les Premières Nations à Chicoutimi, puis déployé à travers tout le Saguenay-Lac-Saint-Jean.
ENFIN Alma a sa propre soirée de style « Comédie Club »! Une soirée mensuelle chapeautée par (on n’pourrait mieux dire) notre Guillaume Boldock national! Chaque mois, c’est à la Boîte à Bleuets qu’il débarquera avec trois de ses collègues humoristes : Deux premières parties et une tête d’affiche, pour vous donner tout un show.
C’est LE RENDEZ VOUS EN HUMOUR à ne pas manquer!
Les spectacles de Boldock sont disponibles à l'unité ou en forfait :
C’est reparti pour un 3ème spectacle! Mais avant de le sortir, je dois le travailler, le tester, le peaufiner, bref… le RODER ! C’est avec vous que j’ai envie de faire ça!
Bienvenue au rodage de mon 3ème spectacle.
Hâte de vous voir,
Guillaume
